作品质量低，并不在于日本动漫的后继无人。正相反，随着宫崎骏年事渐高，有人甚至说，一个“后宫崎骏时代”已经来临。其代表人物有：2004年凭借《云之彼端，约定的地方》获“每日电影奖”最佳动画电影奖的新海诚，2001年执导《千年女优》而技惊四座的今敏，以手法创新著称的动画“鬼才”押井守。

　　然而，无论是宫崎骏还是“后宫崎骏”们，都没有改变日本动画业逐渐走低的局面。鱼目混杂，烂片增多。即便品质优良的，每100部动画片中，也只有10部能够真正赚钱。至少在电影市场上，日美动画平分秋色的日子已经一去不复返了。

　　究其原因，日本动漫业是由“铁臂阿童木之父”手冢一手创作的。然而，手冢的后继者们显然没有从这位“漫画之父 ”的“小作坊经营”中长进多少，很少能熟练地运用市场营销手段和美国的娱乐巨头较量。

　　某种程度上，正是这种与市场脱节的“小作坊经营”，造成了日本动漫业的低迷。这样看来，宫崎骏在新作《悬崖上的金鱼姬》上映前的表态“之后将转向幕后，全力经营工作室”，也不失为明智之举。

　　刚刚去世的迪斯尼“九元老”奥利·乔斯顿曾留下一句意味深长的话：“不要动画，要动感情。”反过来想，“感情 ”刚好是日本动漫的优势所在。只要具备完善的市场营造战略，宫崎骏们还是大有机会的。

　　宫崎骏经典

　　-罗屿

　　1984年《风之谷》

　　宫崎骏让勇敢的少女娜乌西卡担负起寻找人类出路的重任。为了平息自然界的愤怒，娜乌西卡选择了自我牺牲。然而，在那个令人感动的瞬间，她又重新被宫崎骏赋予了生命。金色的草原中，一个蹒跚学步的幼女缓缓而来，仿佛是全体人类的沐火重生。

　　1986年《天空之城》

　　小女孩希塔在善良勇敢的男孩巴斯的陪伴下，寻找自己失落的故乡——天空之城雷帕特，那里有领先于地面的文明。当两个少年最终到达时，雷帕特却俨然一座废城，人迹已缈，荒草疯长。文明在贪婪、欲望和野心面前是如此的不堪一击。而人类是否会迷途知返、悬崖勒马，宫崎骏没有在片中给出答案。

　　1988年《龙猫》

　　小女孩五月的母亲生病住院了，父亲带着她与4岁的妹妹May到乡间居住。在那里，她们遇到了很多小精灵，更与一只大大胖胖的龙猫成为了朋友。龙猫与小精灵们利用他们的神奇力量，为五月和妹妹带来了很多神奇的景观，令她们大开眼界。

　　1989年《魔女的宅急便》

　　13岁的魔女琦琦，按照传统，必须骑上扫帚离家独立生活，才算真正成人。琦琦带着淘气的小黑猫出发了。她来到一个陌生的海边城市。在这里琦琦尝试着被人们接受和认可。这部有关女性如何自立的影片，一经上映便成了经典的女性电影。即便现在看来，也颇具现实意义。

　　1992年《红猪》

　　第一次世界大战结束不久。意大利空军英雄波尔戈经历了痛失战友的心灵创痛，对战争深恶痛绝，遂自施魔法脱去人形成了猪相。他驾驶着红色水陆两用飞机，以赚取赏金逍遥度日。影片寄予了宫崎骏对战争的批判。他借波尔戈之口说：“做一头猪，总要比做法西斯者强得多。”

　　1997年《幽灵公主》

　　在《风之谷》和《天空之城》后，宫崎骏又回到了“人与自然”这个命题。这部两个多小时的动画长片里，除去人与自然的对抗，宫崎骏的视角更深入到自然界中不同生物的冲突，人类内部之间的杀戮与仇恨。对生命的尊重与赞美，对自然的呵护与歌颂，都在这部电影里淋漓尽致地表现出来。

　　2001年《千与千寻》

　　10岁的千寻是个毫不起眼的日本女孩。她性格怯懦，毫无神采，平凡得不能再平凡。然而，幼小的她却经历了一段惊心动魄的冒险。在片中，千寻几乎经历了人世间所有的恶：纷争、欺骗、贪婪、懒惰、利用、自私、虚伪，也一路艰难地拣拾起被丢弃的尊严、勇气、善良、诚实、勤奋、友谊。

　　2004年《哈尔的移动城堡》

　　19世纪末的欧洲，善良可爱的苏菲被女巫施下魔咒，从女孩变成老婆婆。孤单无助的她无意中走入移动城堡，据说它的主人哈尔以吸取女孩的灵魂为乐，但性情古怪的哈尔居然收留了苏菲。一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开。

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