北野武在戛纳

见到北野武的时候，老人家已经在当地最负盛名的Martinez酒店的同一个贵宾室连续接受了三天采访，这是他在戛纳的最后一个采访。北野武看起来已经很是疲惫，懒得做出任何表情，看起来还有点斜视不屑的神情。

等聊到开心处，你就会发现这都是表面现象，老头声音洪亮，在走廊里都能听见其发言，而且当你问他个有趣的问题的时候，他真的会亲自比个鬼脸给你看，逗得大家前仰后合。让人叹息采访时为什么要禁止拍照呢！

说少年

“幸好有我妈，我才没入黑社会”

新京报：你年轻的时候加入过yakuza（注：黑社会组织）吗？

北野武：日本很可能是唯一一个yakuza可以在大楼前挂广告的国家。相比其他国家的地下团伙，yakuza更加血腥和暴力。在我成长的年代，尤其是对我们这些工人阶层的孩子来说，成为一个yakuza并不是什么大不了的事情。因为生长在这样的环境中，我会对某些犯罪行为无所谓，比如从寺庙的捐款箱里偷些钱出来。

如果不是我妈妈管我太严厉，我肯定会很容易就加入yakuza了，因为当时我身边的朋友都加入其中，但是没有一个人爬到高位，其中有一半的朋友如今已经死去了。我有时候会想，如果我加入yakuza的话，我没准会成为“大佬”。更大的可能性是，我已经死了。（笑）

新京报：但是拍电影的时候，你似乎又经常去描绘年幼时候的暴力环境。

北野武：没办法，我就是喜欢拍暴力电影。以前我拍暴力的时候，人们说我除了暴力不会拍别的，就停止了一阵，拍摄其他类型的电影。（注：北野武有长达七年没有拍摄暴力影片，他拍摄了《双面北野武》、《导演万岁》、《阿基里斯与龟》）可是，我一点也不快乐。拍摄这些东西让我很累。（现在）我终于回到了黑社会题材电影，这么长时间下来，我还是觉得黑社会题材比较有趣。

说电影

“我希望用暴力的镜头刺痛观众”

新京报：为什么要在镜头前一再地重复那些血腥的镜头？

北野武：暴力就是暴力，我希望用暴力的镜头刺痛观众，让他们知道暴力有多么糟糕，所以我不会顾忌该用什么样的方式，用多野蛮的力度。也许你们看电影的时候，已经觉得承受不了了，但其实这是我故意制造出来的，我希望让观众感到剧烈的疼痛和恐惧，这种感觉就是暴力的本质。我最讨厌那种把暴力拍得很美的电影，还冠以暴力美学的美称，那样的电影才是教坏小孩子的罪魁祸首。

新京报：那么那些折磨人的桥段是怎么想出来的呢？比如用电钻钻烂嘴巴，或者用牙刷捅耳朵？

北野武：基本上都是我从生活中得到的灵感，我创作电影的时候，总是先想到一个画面，然后才开始完成整部电影，这部电影我第一个想到的镜头就是又一次看牙医的时候，牙医让我躺下来，然后他就走掉了，我的眼睛什么也看不到，就听见护士或者是其他医生在我身边走来走去，却没有一个人跟我说话，我心里可着急了，开始胡思乱想：“如果这是一个黑帮总部，他们会不会都是杀手，会不会用电钻钻开我的牙齿，好可怕啊！”然后就觉得这个点子不错，补牙之后赶紧掏出自己的小本子记下来，就有了电影中的这个桥段。

说日本电影

黑泽明给我一封信

新京报：入围戛纳对你来说意味着什么？

北野武：我当时想，这不是开玩笑吧，这部电影也能入围？

新京报：戛纳电影节对你而言意味着什么？

北野武：有一次圣诞节的时候我正在工作，首次听说法国南部有个很大的电影节，当时我满脑子都是碧姬·巴铎在海滩上性感地走来走去的模样，所以特别期待。等我1996年因为《坏孩子的天空》头一次来到戛纳的时候，我被这种拥挤的场面惊呆了，到处都是美国电影的广告牌，作秀的氛围。那年我对戛纳电影节的印象只有两件事：采访和红毯。

《坏孩子的天空》并没有入选主竞赛单元，随后我获得了威尼斯电影节最佳电影，自此之后我对是否获奖就不那么关注了。

新京报：因为你在海外拿过很多奖，你被称为是与黑泽明并列的电影大师。黑泽明导演真的有跟你说过“日本电影的未来就交给你”吗？

北野武：在电影界，有很多有才华的、地位也很高的人，他们都很自负，对于新人特别冷淡，很少有人愿意帮助新人导演。当你还是新人的时候，他们会觉得，“你这么一个外行怎么会懂得怎样去拍电影？”那时会叫我一声“导演”的，也只有流氓。所以当时拍片的时候，内心也是很烦躁的。

不过黑泽明导演是个例外，他去世前给我写了一封很短的信，上面只有几个句子：“北野，你干得很不错。如果没有你，日本的电影的未来将会一片混沌。我希望你能谨记我的托付，继续发扬日本电影的传统。黑泽明敬上。”这封信后来通过他女儿交给我，我非常感动，我把这封信裱起来挂在自家墙上，每逢拍电影遇到挫折，伤心失落的时候，就会回家看看这封信，跟黑泽明导演说一句，好吧，大师，我就坚持再拍一部电影吧。